1979年，改革的春风吹遍了大江南北，就在那一阵春风过后，各式各样的高楼大厦如同春笋般不断涌现，“200米时代”“300米时代”“400米时代”“500米时代”，直到632米的上海中心大厦拔地而起，中国高度用四十年的时间，完成了500多米的跨域。当密密麻麻的摩天大楼把祖国的天际线描绘的越来越高的同时，国家大剧院、广州“小蛮腰”、北京“中国尊”，无数让人眼花缭乱的建筑带着或传统、或现代、或抽象、或写实的后现代主义风格冲击着大众的眼睛。于是，流连在霓虹闪烁又棱角分明的建筑群中，我们似乎忘记了，还有一种叫做“包豪斯风格”的设计理念曾经影响了一代建筑人，它的理念从建筑设计中发展，至今仍在影响着我们的衣食住行的方方面面。

首先我们得知道，什么是“包豪斯”。“包豪斯”是德文Bauhaus的音译，原是1919年在德国魏玛成立的一所工艺美术学校的名称。该校创办人及首任校长，是著名德国现代主义建筑大师瓦尔特·格罗皮乌斯，他别出心裁地将德文Hausbau(房屋建筑)一词调转成Bauhaus来作为校名，以显示学校与传统的学院式教育机构的区别。这所仅仅存在14年就被法西斯强制关闭的学校，用众多的艺术课程门类来表述一个崭新的设计理念—“降低艺术的生产成本、提高艺术的生产效率，使艺术全面而整体地介入人类现代生活。”在这种理念的影响下，从我们手边的马克杯、到不锈钢烧水壶，从我们坐着的钢管椅到桌案上的台灯，甚至从我们手中的手机到手机中的“UI”界面。随着互联网时代的到来，在铺天盖地的购物网站、视频平台、知识论坛中，我们对这种“包豪斯”风格有了更大众的称谓——“极简化”“扁平化”或者“工业风”。

于是，带着这样的认知，回到我写这篇文章的初衷——“追忆包豪斯建筑风格”。何为追忆，意味着它在我们日常生活中慢慢的远去，淡忘在了时间的罅隙里。在1949年，新中国成立以来，梁思成、林徽因等一批建筑学大师们，面对着百废待兴的新中国，为了能够让5.4亿人都能够居有其所，他们将现代建筑学的理念与中国传统进行了有机的结合与延伸，于是“包豪斯”这种极简化、工业化的建筑风格更加顺应了当时的城市规划和建筑设计。在十几年的时间里，虽历经了坎坷和新旧思想的碰撞，虽有国际形势的风云变幻，但是“筒子楼”“福利房”“分配房”，仍成了几代人对居有其所的直接回忆。虽然三世同堂挤在一个小屋子的窘迫仍是那个年代挥之不去的无奈，但是这种“包豪斯建筑风格”却是那个年代住房的最优解。如今，当走在“798”工业区里、或者徜徉在广州的白天鹅宾馆外，你仍能够从建筑简洁的外观、纯粹功能化的造型中，感受到那个风云激荡的时代。

如今，随着信息时代的到来，在无数新的思想碰撞中，“后现代建筑”开始慢慢普及。就拿菏泽来说，菏泽大剧院、市民文化中心以及“华泰嘉园”“华英嘉园”等小区，都有着后现代主义的烙印，他们或是传统与现代的碰撞，或是科技与文化的融合，又或是宜居与绿色的交会。后现代主义风格的建筑并不是对“包豪斯格”“现代主义风格”的否定，而是顺应了时代的发展，在它们的基础上融合了人们在精神层面和物质层面的需要的传承。

最后，让我们以《包豪斯宣言》的节选作为结尾，也许大家能够从这些字里行间，有所思考，获得一些工作、生活上的感悟。

“让我们建立一个新的艺术家组织，在这个组织里面，绝对不存在使得工艺技师与艺术家之间树起很大障碍的职业阶级观念。同时，让我们创造出一栋将建筑、雕塑和绘画结合成三位一体的新的未来殿堂，并且用百万艺术工作者的双手将它耸立在云霄高处，变成一种新的信念的标志。”

                              ------《包豪斯宣言》

               （菏建集团  孔令阳）